茶和戏的渊源可谓深矣。北方的戏曲，一直是与茶园社相伴生的，不少在历史上赫赫有名的大戏园子，其名称就带个“茶”字，比如北京的吉祥茶园与文明茶园。之所以叫茶园，也是有其原由的，因为北方人到大戏园子看戏听曲，都喜欢一边喝茶一边欣赏。因此，茶水就成为戏园子必不可少的附设服务项目。据说川戏也是这么个架式。

　　随着解放后的“破四旧”与“文化大革命”，中国的戏院剧场改天换地，茶房被当成腐朽的旧事物，从戏院里驱逐出去，至多在休息室与门厅设个饮水年。中国的老百姓看戏时都得作好接受思想教育的精神准备，活赛上课学习，于是，喝茶一事就无法再提。

　　历史总是在重复着某种轮回，近些年，不少以往被扫掉了东西，又卷土重来了。戏园子的茶水服务，就是其中一例。北京的老舍茶馆，名叫茶馆，其实更大程度上是一个演出场所，只不过观众的面前茶桌上都备有茶具茶水而已。其后的长安大戏院，雅座也就恢复成八仙桌，观众可以喝着茶看表演。新建的湖广会馆大戏楼，也是照旧社会老茶园的格局，楼下一律是八仙桌，楼上雅座全是太师椅，客人坐得舒舒服服的喝着茶欣赏节目。

　　谚云“天地大舞台，舞台小天地”，茶馆自古就是三教九流济济一堂的社会舞台，每天都上演着生活中的连续剧，其人物你来我往、情节腾挪穿插、对白生动鲜活，无不与剧作的要求相符，因此，以茶馆为背景的戏剧就顺理成章。这种情况在西方的影剧里也有，但是他们没有茶馆，只有咖啡馆、酒吧和饭店，比如好莱坞的名片《卡萨布兰卡》，就是以一家大型酒吧为舞台。

　　中国话剧经典作品之一—《茶馆》，舞台便是一家茶馆，而且主人公王利发就是茶馆老板。这出戏可以当成清末至民国时期北方茶馆史料来读，虽然它的主题作为背景而出现的。北京人民艺术剧院，是把《茶馆》作为看家戏的，前不久新排重演，创下了连演数十天票房一路飘红的纪录。

　　说起阿庆嫂，经历过“文化大革命”的都知道是《沙家浜》的女主角，她的身份就是开茶馆的，全剧场景都围绕“春来茶馆”展开，“文革”过后，此戏曾经是“人一走茶就凉”，若干年都销声匿迹，让如今二十岁以下的人都想象不出当年一出《沙家浜》是如何唱遍神州，绝对达到了无人不知无人不晓的程度，比近来最流行的流行歌曲，还要流行一百倍都不止。如今四十岁以上的人，但凡有点音乐细胞的，几乎都仍能整段地唱其中的选段。《沙家浜》是当年树全国人民都要洗耳恭听的，而仅仅二十年后即已入渔樵闲唱，只能在卡拉OK、KTV里找到它们的影子，让中老年人对着麦克风重温旧梦。